Već u vedskoj literaturi koja datira iz 5. stoljeća. BC Spominje se indijski vez. Brojni vezovi pronađeni su u ruševinama Mohenjo-Daroa, kao dokaz kreativne aktivnosti ljudi koji su ovdje živjeli. Freske Ajante prikazuju ljude u bogato izvezenoj odeći. Vezovi odražavaju čitavu složenu istoriju Indije.

Brojna nomadska plemena, napadi nomada i muslimanskih osvajača doveli su do značajnih promjena u umjetnosti i kulturi indijskog stanovništva.

Posebnost Indije i dalje ostaje sposobnost prihvaćanja i asimilacije novih koncepata i vještina bez gubljenja osnovnih vrijednosti i temelja. Ovo se odnosi i na vez. Do danas je posebno popularan vez iz najudaljenijih regija Indije. Ono što mu daje veliku potražnju je veličanstvenost šara koje se nanose na tkaninu u mnogim čarobnim nijansama, njihova ljepota je u činjenici da su sve boje koje se koriste u vezovima biljnog porijekla.

Vezeni proizvodi su tradicionalni poklon. U nekim krajevima vezom se bavi cijela mladenkina porodica vjenčanica i stvari za njen novi dom. I odmah nakon rođenja djevojčice, baka počinje da veze "bagh" - vjenčani šal, za koji su potrebne godine, jer mora biti potpuno prekriven vezom.

PRIJEMI I TEHNIKE

Bod za rupice ili ćebe, trčanje, križni bod, satenski bod, lančić neke su od osnovnih tehnika u indijskom vezenju. U industrijskoj eri pojavio se mašinski vez, ali ručni rad i dalje postoji do danas.

Postoje razne tehnike vezenja, možete vez na površini tkanine ili kroz tkaninu, na način da se dobije „slika u ogledalu“. Svaki stil veza je drugačiji od drugih i ima svoju ljepotu i veliku vrijednost. Dotičući se najzanimljivijih i najfascinantnijih, možemo opisati nekoliko vrsta ove narodne radinosti.

SHISHA

SHISH - (šiša) ili vez sa ogledalima - klasični indijski vez. Ali ova vrsta veza može se naći u Pakistanu i Afganistanu. Muslimani ovaj vez zovu Abla. Riječ "šiša" na hindskom znači mala čaša. U stara vremena, bogati Indijanci su nosili odjeću izvezenu zlatnim i srebrnim nitima. Siromašni ljudi izvezli su odjeću od šiša, koja je svjetlucala i blistala na sunčevim zracima ništa gore od skupe odjeće plemstva. U vrijeme nastanka šiša veza korišteni su komadi liskuna. Liskun je bio krhak materijal, a ogledala su se lako lomila ako se nespretno rukuje odjećom. Ponovno rođenje šiša vezenja dogodilo se u Indiji za vrijeme vladavine Shah Jahana (1628 - 1658), koji je sagradio Taj Mahal u znak sjećanja na svoju suprugu Mumtaz Mahal. Ona se, pak, smatra osnivačem tehnike korištenja ogledala u vezenju, iako je prije nje ova tehnika bila poznata siromašnim seljacima koji su umjesto ogledala koristili liskun ili sjajna krila buba. Šiša je počela da se pravi od stakla, poleđina koja je bila ofarbana srebrom. Veliko ogledalo je razbijeno na male komadiće. Rubovi komada su turpijani, zaglađujući oštre uglove. Vjeruje se da ogledala našivena na odjeću, reflektirajući sunčevu svjetlost i neljubazne poglede, štite od zlih duhova i uroka. Danas je prilično zgodno i praktično koristiti plastičnu šišu, koja je izdržljiva i lagana. Šišu možete koristiti u klasičnom indijskom vezu raznih unutrašnjih predmeta i dodataka, u modernom ukrasnom zlatovezu. Mala ogledala su prilično pristupačna, a svako može priuštiti takav vez. Osim toga, možete koristiti šljokice ili šljokice. Vrlo su lagane i dostupne u mnogim nijansama. Također možete sakupljati i obrezati novčiće.

Za šiša vez se koriste svilene, pamučne i vunene tkanine sa gustom tkanom strukturom niti tkanine. Konci za vez mogu biti različitog sastava i kvaliteta u zavisnosti od vrste veza (svila, pamuk, metalik konac). I što je najvažnije, prije nego što počnete vezeti proizvod, morate savladati tehniku vezenja šiša na probnom komadu tkanine. Kako bi se spriječilo da šiša klizi po tkanini tokom vezenja, može se zalijepiti komadom dvostrane trake.

Postoji ogroman broj različitih šavova. Vezeni proizvodi se kreću od najfinijih veza sa delikatnim konturama do gustih veza "tepiha" koji u potpunosti ispunjavaju osnovnu tkaninu.

Najčešće se koriste tvornički obojeni konci, iako se u nekim dijelovima Indije vez još uvijek radi niti ručno obojenim biljnim bojama. Umjesto skupog dragog kamenja i zlata koriste se široko rasprostranjeni materijali - staklene perle, žice od raznih metala, ogledala. No, unatoč zamjeni materijala, vez i dalje ostaje šaren i atraktivan. Gotovi proizvodi zadivljuju svojom elegancijom i ljepotom.

CHIKANKARI

CHIKANKARI. Niko ne napušta Lucknow a da ne kupi barem nekoliko Kurtas Chikan-a. Ovaj drevni oblik vezenja pojavio se pod patronatom Mughala. Njegova ljepota leži u njegovoj jednostavnosti, iako je Chikankari zapravo vrlo složen i delikatan vez.

Chikankari je umjetnost vezenja napravljena od bijele pređe ispredene iglom tanka tkanina. Iako je ovaj vez prvobitno bio dvorska umjetnost, danas je živa tradicija i trgovačka djelatnost. Osim tradicionalne bijele tkanine, za vez se koriste tkanine i konci u boji. Svileni i pamučni konci koriste se za vez na sarima, dupatama, kurtama i stolnom platnu. Pamuk je najpoželjniji izbor, također se koriste muslin, voile, organza, šifon, viskoza i žoržet. Osim na odjeći, možete pronaći vez na posteljini i stolnjacima. Kupovina u Lucknowu nikada nije potpuna bez kupovine nekoliko Chikana.

Za chikankari vez prvo se razvija dizajn na osnovu tkanine na kojoj će se raditi. Odabir šavova vrši se na osnovu uzorka odabranog za proizvod. Uzorak za vez se zatim izrezuje na gotov drveni blok (štampana forma) ili se nanosi ručno. Kada je štamparska ploča spremna, dizajn se štampa na tkaninu. Štampanje se vrši pomoću štamparske ploče premazane bojom koja se lako može isprati sa tkanine (npr. nil ili safeda). Vezilje zatim prošivaju uzorak koristeći različite šavove. Na kraju veza tkanina se pere, izbeljuje, tretira kiselinom i pegla.

KANTHA

KANTHA je vez koji se tradicionalno izvodio u slobodno vrijeme žena, posebno tokom kišne sezone ili zime. U početku su se kante izrađivale na platnu od nekoliko slojeva (od 3 do 8) nekadašnjih sarija, a vez na njima rađen je starim nitima izvučenim sa rubova drugih sarija. Bod je ojačao tkaninu, čineći je jačom i izdržljivijom. Ovisno o broju slojeva i veličini, mijenjala se namjena ovih radova - od zimskih ćebadi („nakshi-kantha“) do malih molitvenih prostirki. Trudnice su posljednje tromjesečje trudnoće provodile stvarajući nakshi-kanthu za svoju novorođenu bebu, vjerujući da je umotavanje u takvo ćebe ključ za porodičnu sreću i zaštitu djeteta od bolesti.

Tradicionalno, kante nikada nisu bile namijenjene prodaji - pravljene su ili kao poklon ili za ličnu upotrebu. Proizvodi sa kantha šavovima odlikuju se gracioznošću i vještinom. Gotovo cijela površina kanthe ispunjena je vrlo finim ručni šav"naprijed iglom", što bengalke zovu "trčanje". Postoje i mnogi posebni šavovi, od kojih neki podsjećaju na cik-cak šav šivaća mašina. Šavovi se izrađuju u obliku mreža, ravnih ili valovitih linija, eho konture oko glavnog uzorka itd. Površina poprima delikatno rebrasti izgled. Ovaj posao je veoma radno intenzivan. Za izradu, na primjer, jednog nakshi-kantha bilo je potrebno od nekoliko mjeseci do nekoliko godina. Stoga su ovi proizvodi bili visoko cijenjeni u bengalskim porodicama i prenosili su se s generacije na generaciju. Tradicionalno, vez je rađen na svijetloj ili bijeloj pozadini tako da je bio jasno vidljiv.

U Bangladešu žive ljudi različitih religija. Među njima ima dosta muslimana, budista i kršćana. I svi doprinose kantha obrascima. Ali ipak, glavni središnji dizajn najčešće je bio cvijet - lotos, uokviren uzorkom pejslija ili krastavca (Indija je rodno mjesto ovog široko rasprostranjenog uzorka). Po obodu su bili crteži koji su prikazivali razne životinje, drveće, lišće ili cvijeće. Zahvaljujući muslimanskim trendovima, geometrijski uzorci su također korišteni u kanti. Često je i ljudska figura bila predmet pažnje kantha vezilja.

U izradi kanthe korištene su niti jednostavnih boja - smeđe, crvene, žute, plavo-crne, plave i zelene. Prema tradiciji, žene su koristile plavu i plavu boju u odjeći za tajne sastanke sa svojim ljubavnicima. Crvena znači ljubav, simbolizuje porodičnu harmoniju i sreću, zbog čega su venčanice pretežno crvene boje. Što je boja intenzivnija, to jača ljubav. Žuta - boja manga, kukuruza i senfa znači plodnost. A bijela je boja čistoće. Vez je upotpunjen školjkama, šljokicama, sjajnim dugmadima i malim ogledalima. Veruje se da ogledalo zaslepljuje đavola i štiti od zlog oka.

Kantha vez se također koristi za ukrašavanje proizvoda modernih indijskih majstorica. Ali danas se pojavljuju novi elementi. Osim prošivanja, radovima se često dodaje i aplikacija. Ponekad gusti šavovi u nekoliko redova okružuju dizajne na štampanoj tkanini. Prebacivanje kantha veza na mašinsko izvođenje pokazalo se vrlo teškim. Ukrašavanje cijele površine paralelnim ravnim šavom ili blago valovitom linijom (u suštini eho obrisom s razmakom između linija od 5 do 0,5 mm) je vrlo naporno. Stoga prednost i dalje ostaje kod ručnog rada.

ZARDOZI

(Zar sa perzijskog znači „zlato“, dozi – „vez“) je stil vezenja uobičajen u Indiji i Pakistanu, koji postoji još od vremena Rig Vede, ali je vrhunac ovog stila bio mogulsko doba i vladavina Car Akbar. Ovim vezom ukrašavali su odjeću, oružje, zidove, carske odaje i pokrivala za konje i slonove. Doslovno prevedeno sa farsi kao zlatovez. Trenutno se u vezenju koriste i raznobojne metalne niti. Za zardozi prikladna je skupa visokokvalitetna tkanina - svila, somot, brokat. Umjetnost vezenja zardozi zahtijeva puno strpljenja i vještine. Važno je napomenuti da zardozi praktikuju isključivo muškarci.

Osim metalnih niti, za izradu dizajna koriste se rhinestones, perle, kao i drago i poludrago kamenje.

Zardozi vez je posebno popularan u vjenčanicama. Na primjer, najskuplji sariji (sa juga Indije) su Kanchipuram svileni zari sa zlatnim koncem, koji koštaju i do 40.000 rupija. Njihovom ručnom proizvodnjom bavi se oko 5.000 porodica, a tradicija proizvodnje traje već 4 vijeka. Još uvijek je moguće pronaći tradicionalni sarije Andhra Pradesh od 600 do 6000 rupija, manje zanimljivi su sariji za vjenčanje iz Bengala, koji se tkaju oko šest mjeseci pomoću posebne metode tkanja guste svile. Na ivici takvog tradicionalnog sarija nalazi se široka crna pruga, u čijoj sredini je uža crvena pruga. Tangai sariji imaju usku granicu. Sam sari je ukrašen geometrijskim i cvjetnim uzorcima na svijetloj pozadini. Sare od majstora koji nisu lambar - s horizontalnim prugama po cijelom polju. Sare iz Andhra Pradesh se nakon proizvodnje farbaju mješavinom boja i mlijeka, a zatim se tankim kistom ručno oslikavaju dizajni. Zardozi se takođe koristi za ukrašavanje prekrivača, jastuka, zavesa, stolnjaka, torbi, cipela i vezenje slika. Rad na slici počinje crtežom na paus papiru. Prvo se šije na tkaninu, ukazujući na konture slike, a zatim se veze, dodajući boju i volumen. Ametisti, safiri, smaragdi, žadovi, fina izrada i elegancija dizajna. Vez koji prikazuje životinje smatra se "akrobatikom" - šavovi ili boja konca trebaju prenijeti teksturu kože, smjer dlačica ili, na primjer, fine dlake na licu životinje. Zardozi vez danas se široko koristi u modnoj industriji.

Soneti, slike, kutije, medaljoni, jastuci, podnožja, torbe, podmetači za čaše, pribor za ručni rad (jastučići, jastučići za igle, držači za makaze), zidni paneli, razglednice, salvete, marame - sve ovo i još mnogo toga indijski vez daje poseban sjaj i stil. Zalihe dobre tkanine, konce, obruče, makaze, igle i, naravno, strpljenje i savladajte ovu tešku, ali tako uzbudljivu umjetnost.

Kantha vez, koji se naziva i Lepkantha ili Sujhi Kantha, veoma je popularan u Zapadnom Bengalu i Bangladešu. Možda je ovo najčešća vrsta veza među seoskim ženama. Ovaj vez je zanimljiv jer svaka žena veze kako joj odgovara. Svojevrsni umjetnički zanat spontano napravljen od strane vezilja, gdje nema posebnih pravila. Ovo je pravac koji praktikuju žene različitih klasa- Kao što su žene imućnih zemljoposednika u slobodno vreme vezle svoje zamršene šare na ćebad, tako su seoske žene izrađivale pažljivo vezene prekrivače jednake lepoti i umeću.

Kantha na sanskrtu znači krpe. Ovaj tip vez se s pravom može nazvati umijećem recikliranja.

Prvobitno je napravljen ručno spajanjem slojeva starih i korištenih sarija ili finog pamuka. Ako odjevni predmet ima Kantha vez, onda se može nazvati Kantha odjećom.

Pročitajte i o najskupljem - Zardozi.

Čime je još Indija popularna? Sa vašim slavljima. Saznajte šta će Indija proslaviti 17. marta 2014.

Da li volite istoriju? Tada će vas zanimati čitanje o tome šta se dogodilo u staroj Indiji.

Ovaj vez se ne koristi samo u odjeći, već se koristi i za razne druge tekstilne predmete za domaćinstvo, kao što su ćebad, jastuci, torbe, prekrivači, poklopci kutija, salvete za korice knjiga, torbice, novčanici itd.

Vez je tkanina obložena protočnim šavovima. Također se koristi uzorak u obliku prekrasnih motiva cvijeće, životinje, ptice, geometrijski oblici, mitološki subjekti i scene dnevne aktivnosti. Takvi šavovi daju talasasti, naborani efekat. Konci i slojevi tkanine za Kantha vez izvlače se iz stare odjeće. Tradicionalne boje: plava, zelena, žuta, crvena i crna. Preferirane tkanine su pamuk i svila.

Danas se Kantha vez uglavnom koristi za izradu jednostavnih ćebadi.

Šavovi koji se koriste u Kantha vezenju:

šav "igla naprijed";
"štapčani bod";
glatka površina;
šav stabljike;
petlja bod.

Šavovi se također koriste za isticanje određenih dijelova.

Žene marljivo vezuju u Kantha stilu i danas, u slobodno vrijeme.. Ove Kante su bogato ukrašene. Stare i ukrašene Kante sada su postale kolekcionarske. Također je vrijedno napomenuti da je Kantha vez postao glavna grana narodne umjetnosti u Bengalu i da se na svim vrstama haljina radi Kurtas saree dizajner.

Ova umjetnička forma nije ograničena na popularnost samo u Indiji. Kantha vez je zaslužio svoje mjesto u međunarodnoj dizajnerskoj zajednici.

Na primjer, Tarun Tahiliani, poznati indijski modni dizajner, ima nekoliko prodavnica odjeće u Londonu, Parizu, Santa Feu i Washingtonu.

Ima ih sedam razne vrste Kantha:

Archilata Kantha su obično navlake za ogledala ili toaletne potrepštine. Male veličine, pravokutnog oblika i šarenih različitih motiva.
Baiton Kantha je općenito vez kvadratnog oblika koji se koristi za pokrivanje knjiga i drugih tako vrijednih predmeta. Granice crteža pojavljuju se s nekoliko složenih, šarenih dizajna.
Durjani/Thalia - Ova vrsta Kantha ima debeli vez koji formira lotos u sredini. Nalazi se u obliku pravokutnika, a rubovi proizvoda su također presavijeni u pravougaonik kako bi se formirao novčanik.
Lepa Kantha - Ova kanta je takođe pravougaonog oblika i ima nepravilne, talasaste dezene po celoj površini, ali sa jednostavnim vezom.
Oaar Kantha su općenito pravokutne jastučnice koje imaju ukrasne okvire prošivene po uglovima i jednostavnog dizajna u sredini.
Sujani Kantha - Ova kantha je dekorativno prošivena i općenito se koristi kao ćebe u posebnim prilikama.
Rumal Kantha - Ova kantha se koristi kao upijajuća salveta ili plastična obloga. Ima ukrasne ivice i lotos u sredini.

Indijski vez je tradicionalni zanat za ovu zemlju i njeno nacionalno blago. Uzorci koje su davno osmislili drevni majstori danas su vrlo prepoznatljivi u cijelom svijetu. U ovom materijalu ćete naučiti o najpopularnijim indijskim tehnikama veza, zanimljivim uzorcima i temama.

Malo istorije

Umjetnički oblik vezenja spominje se u vedskoj literaturi 5. stoljeća. BC Ručno izrađeni elementi od niti i ukrasi ukrašavali su drevnu odjeću, naglašavajući njeno bogatstvo. Važno je napomenuti da je sama istorija Indije utjelovljena u vezovima i njegovim temama. U ovoj zemlji se novi koncepti i vještine još uvijek asimiliraju u osnovne vrijednosti i osnove, uključujući i vez. Njegova posebnost leži u veličanstvenosti šara koje se najviše apliciraju na tkaninu različite nijanse. Inače, proizvodi s vezom ovdje se smatraju tradicionalnim poklonom. U mnogim regijama Indije običaj je da se na ovaj način dizajniraju vjenčanica i hlače mladenke koje će nositi u svom novom domu. Postoji veliki izbor tehnika vezenja, ali ćemo vam reći o najpopularnijim.

Shisha. Malo ogledalo

Kada je u pitanju vizuelni izraz zemlje, indijski šiša vez je upravo takav osnovni element. U prijevodu s hindskog, naziv tehnike zvuči kao "malo ogledalo", a rad na stvaranju elemenata obavlja se pomoću okruglih ogledala. Niko neće reći kada je ova tehnika nastala, ali još u 17. vijeku ova vrsta veza je bila aktivno popularizirana. Vjeruje se da su takvi izvezeni elementi obični ljudi pokušali su da oponašaju bogataše, jer su od davnina u Indiji voleli zlato, svijetli i pretjerani nakit. Ali skupa odeća Nije to svako mogao priuštiti. Stoga su korišteni zlatni konci za vez, staklo, liskun i drugi ukrasi.

O tehnici šiša

Šiša je klasičan indijski vez sa ogledalima, koji je takođe popularan u Pakistanu i Avganistanu. Kao što je već rečeno, obični ljudi su zaista željeli izgledati bogato, ali nisu imali zlato. Koristili su ogledala koja su se razbila u sitne komadiće. Njihove ivice su pažljivo obrađene, obojene srebrom, a zatim pažljivo prišivene na odjeću. Vjerovalo se da takav indijski vez može zaštititi od zlih duhova i iskosa. IN moderna tradicija mali fragmenti ogledala zamijenjeni su šljokicama i šljokicama, koje su također vrlo jeftine.

Vez se izvodi pomoću svilenih, pamučnih i vunenih tkanina koje imaju gustu strukturu tkanja. Možete koristiti bilo koji konac, ali najvažnije je da se prvo okušate u preklopu. Faze rada su sljedeće:

Prvo morate obraditi ivice ukrasna ogledala, a zatim ih počnite pričvršćivati na tkaninu. Radi praktičnosti, prvo možete zalijepiti komade dekora na dvostranu traku.
Pokrivanje ogledala vrši se pravilnim šavovima kako bi se stvorila okomita rešetka.
Zatim počinje stvaranje uzorka, pravljenje oblačnog šava i hvatanje niti koje su već na ogledalu.

Kao praznine možete koristiti stare diskove, metalizirani karton - sve što sija i reflektira svjetlost.

Zardozi

Najluksuzniji vez kreiran je zlatnim koncem. Procvat ove tehnike bio je u doba Mughala, kada su izvezeni elementi ukrašavali ne samo odjeću, već i odaje cara, pokrivače za konje i slonove. Osim zlatnih niti, danas se u ovoj tehnici koriste metalne niti. Glavna stvar je izabrati skupa tkanina: svila, sumot, brokat. Iznenađujuće, ovaj posao uglavnom rade muškarci.

Zardozi vez se široko koristi u dizajnu lokalnog vjenčanice. Tako se najskuplji sariji za ovu proslavu kreiraju na svilenim tkaninama sa zlatnim nitima, a cijeli proces se u potpunosti izvodi ručno. Ovi elementi se koriste za ukrašavanje prekrivača, jastuka, zavjesa, stolnjaka, torbi, pa čak i cipela.

Zardozi tehnika

Zlatovez počinje kreiranjem dizajna na paus papiru. Ušiva se direktno na tkaninu s jasnim obrisom slike, a zatim počinje njegov dizajn. Dodavanje vezenih elemenata smatra se akrobatikom drago kamenje. Posebnost tehnike je da se najčešće koriste biljni motivi. Vjeruje se da je njihovo stvaranje inspirirano oblicima zapleta koji oduševljavaju prirodu Indije. Vez se radi posebnom heklanjem, što nije baš lako i zahtijeva obuku. Popularan uzorak u ovoj tehnici je indijski krastavac, koji danas često koriste dizajneri vodećih svjetskih brendova.

Malo ljudi zna, ali većina poznati majstor, koji je radio tehnikom zardozi je Shamasuddin iz Agre. Slike koje je izvezao su najteži umetnički vezovi na svetu, jer teže više od 200 kg! Ova težina se objašnjava ukrašavanjem gotovih proizvoda draguljima. Važno je napomenuti da su mnogi šeici iz Saudijske Arabije bili spremni platiti mnogo novca da bi dobili takvo umjetničko djelo. Ali Shamasuddin je bio uporan i nije prodao svoje slike ni za kakav novac.

Kantha

Ova tehnika se široko koristi u slučajevima kada je potrebno spojiti više slojeva saree. U početku su se ukrasi na njima izrađivali starim nitima i služili su ne samo za ukrašavanje, već i za čvršće pričvršćivanje materijala jedni na druge. Ovisno o broju slojeva, indijski kantha vez se mogao izvoditi ili na zimskim ćebadima ili na malim molitvenim prostirkama. Važno je napomenuti da se proizvodi na ovaj način nikada nisu prodavali, najčešće su rađeni za ličnu upotrebu ili kao poklon. Tradicionalno rješenja u boji jednostavno - od plave i smeđe do crvene i zelene.

Kako se izvodi kantha?

Tehnika uključuje nanošenje različitih uzoraka - rešetki, valova, cik-cak - na površinu malim ručnim šavom naprijed iglom. Sam dizajn je valovit i reljef. Tehnika je vrlo radno intenzivna, tako da može potrajati od nekoliko mjeseci do nekoliko godina za proizvodnju jednog artikla. U modernoj tradiciji, šavovi se često nadopunjuju posebnim rhinestones za vez, koji daju proizvodima individualni izgled. Kao ukrasi se koriste i školjke, dugmad, mala ogledala i aplikacije.

Chikankari

Chikankari vez nije najkarakterističniji za Indiju. Njegova posebnost je maksimalna jednostavnost i odsustvo šarenih šara ili zlatnih niti. U suštini, ovo je ornament sa bijelim nitima na bijelom platnu. Indijski chikankari vez ukrašava tradicionalnu lokalnu odjeću Kurtas Chikan - dugačke bijele košulje, koje svaki turist smatra za čast kupiti kao suvenir. Za nanošenje uzoraka upotrijebite bod u petlji i prednji šav s iglom. Konci za ovu tehniku odabiru se na bazi pamuka, a sam vez se nanosi ne samo na odjeću, već i na posteljinu i stolnjake.

O chikankari tehnici

Prije nego što se obavi vez, kreira se dizajn uzimajući u obzir vrstu tkanine. Šavovi se biraju tako da odgovaraju uzorku odabranom za određeni proizvod. Uzorak se mora izrezati na drvenoj pločici ili nanijeti ručno. Nakon pripreme obrasca, uzorak se štampa na tkanini, a sve boje se lako ispiru sa nje. Nakon toga, dizajn se šije prema uzorku s različitim vrstama šavova. Kada je vez završen, tkanina se pere, izbeljuje, tretira kiselinom i pegla.

Popularni uzorci i motivi

Razgovarali smo o najpopularnijim indijskim tehnikama veza. Važnu ulogu i određenu duhovnu vrijednost imaju i odabrani uzorci i motivi, koji mogu biti različiti za svaku regiju. Čak i najjednostavniji uzorak, na primjer, krastavac, ima svoje značenje, jer je stvoren od mnogih pojedinačnih elemenata i pomaže da se uzorak učini jedinstvenim i skladnim. Inače, pejsli je najpoznatiji indijski ukras, čija istorija počinje u drevnoj državi Sasanida.

Niko sa sigurnošću ne može reći šta je pravo značenje ovog crteža. Prema legendi, uzorak krastavca podsjeća na plamen, koji je personifikacija ljudskog života. S druge strane, pejsli govori o razvoju, dinamici, energiji, pa se često koristi kao ukras za haljine za mladence u Indiji. Važno je napomenuti da je danas ovaj otisak popularan daleko izvan Indije. Mnogi dizajneri ga koriste prilikom kreiranja modne kolekcije. Osim toga, uzorak krastavca se često koristi za farbanje posuđa ili uređenje interijera u orijentalnom stilu.

Cvjetni ukrasi

Indija je zemlja koja privlači svojom magijom i egzotikom. Ali to je i multireligijska zemlja, što se ogleda u narodna umjetnost. Osnova dekoracije su cvjetni i cvjetni uzorci kojima su ukrašeni sariji. U Indiji je zabranjena slika Allahovog lica, ljudi i životinja, pa se najčešće biraju slike sa biljnom tematikom. Najpopularniji motiv je lotos, koji se u ovoj zemlji poštuje i smatra svetim. Simbol je kreativnosti, mudrosti i harmonije. Često se biraju i uzorci manga, nara, karanfilića i čempresa. Što god indijski majstori koristili za izradu vezova, svaki od njih se ispostavlja kao pravo umjetničko djelo.

Geometrija

Geometrijski uzorci su također popularni dizajni u Indiji, pri čemu svaki oblik ima svoje značenje. Dakle, zvijezda je simbol božanstva i pouzdanosti, kvadrat govori o stabilnosti i poštenju, osmougao - o pouzdanosti i sigurnosti. Postoje mnoge varijacije kruga, koje simboliziraju integritet i razvoj života.

Simbolika boja

Indijski vez je cijela umjetnost koja zahtijeva ne samo vještinu, već i kompetentan odabir materijala, niti i dizajna. Ova vrsta zanata je oduvijek bila jedna od najpristupačnijih, pa su to mogli raditi i siromašni. U vezivanju također nije bilo jedinstvenih pravila, tako da su lokalne majstorice mogle dati mašti na volju i kreirati jedinstvene uzorke. Važno je napomenuti da u indijskim nošnjama dominiraju nijanse crvene, žute, zelene, roze cvijeće, od kojih svaka ima svoju simboliku:

crvena pokazuje senzualnost i čistoću, zbog čega je odabrana za vjenčanice;
žuta simbolizira razum, moć misli;
plava naglašava muževnost;
zelena je simbol plodnosti i ponovnog rađanja.

Svaka majstorica u Indiji veliku pažnju posvećuje pravilnom odabiru boja niti, uzimajući u obzir namjenu odjeće ili proizvoda i njegovu simboliku. U ovoj zemlji harmonija igra važnu ulogu, koja dolazi do izražaja u svemu. I gotovih proizvoda osim prelepe izgled, moraju biti balansirani u boji i obliku, i što je najvažnije, da nose određeno značenje i simboliku.

Vez na moderan način

Modne kuće širom svijeta sve se više vraćaju drevnim tradicijama, utjelovljujući najneobičnije trendove u svojim kolekcijama. Tako indijske tehnike vezenja dizajneri koriste za ukrašavanje vjenčanica, kao i druge odjeće, kako zasebno tako i u kombinaciji s drugim vrstama ovog rukotvorina. Zahvaljujući tome, odjevni predmeti ispadaju zaista šareni, svijetli i autentični.

Indijski krastavac zaslužuje posebnu pažnju, prošao je niz metamorfoza, ali i dalje ostaje jedan od najprepoznatljivijih otisaka. Koriste ga najviše mnogi brendovi širom svijeta različite vrste odjeća. Danas, za kreiranje proizvoda u stilu indijskog veza, najviše jednostavni materijali koje majstori mogu priuštiti. Ipak, najvrednijim se smatraju predmeti izvezeni zlatnim ili srebrnim nitima na brokatu, svili ili baršunu, posebno ako su dodatno ukrašeni dragim kamenjem.

Već u vedskoj literaturi koja datira iz 5. stoljeća prije Krista.

Spominje se indijski vez.

Brojne

vez kao dokaz kreativne aktivnosti

ljudi koji su ovde živeli. Freske Ajante prikazuju

ljudi u bogato izvezenoj odeći.

O fantastičnim vještinama indijskih majstorica

Možete izmišljati legende.

Od posebnog interesa je nacionalni

Indijski vez.

U nekim krajevima je cijela mladenkina porodica mirna

veze vjenčanicu i stvari za svoj novi dom.

I još jedna drevna tradicija je sačuvana.

Odmah nakon rođenja djevojčice počinje baka

izvezati "bagh" - vjenčani šal, dovršiti

za šta su potrebne godine, kako i treba

potpuno obložena vezom.

Čitava složena istorija ogleda se u vezovima

Brojna nomadska plemena, nomadski napadi

i muslimanski osvajači doveli su do značajnih

promjene u umjetnosti i kulturi indijskog stanovništva.

Posebnost Indije i dalje ostaje sposobnost

prihvatiti i usvojiti nove koncepte i vještine

bez gubljenja osnovnih vrijednosti i osnova.

Ovo se odnosi i na vez.

Postoji mnogo više od jedne vrste indijskog veza.

Dotičući se najzanimljivijeg i najfascinantnijeg,

Može se opisati nekoliko vrsta ove narodne radinosti.

Indijski kantha vez

Proizvodi sa vezom - kantha bod su različiti

gracioznost i veština. Gotovo cijela površina

kantha je ispunjena vrlo finim ručnim šavom

"naprijed iglom" da bengalke

zove "trčanje". Bilo je i mnogo posebnih

Neki tradicionalni kantha šavovi podsjećaju na šav

cik-cak na šivaćoj mašini.

Šavovi su raspoređeni različitim redoslijedom: u obliku rešetke,

ravne ili valovite linije, odjekuju okolo

glavni crtež itd.

Površina je poprimila blago rebrasti izgled.

Ovaj posao je veoma radno intenzivan. Da napravim jednu

Nakshi kantha (ćebe) trebalo je nekoliko mjeseci da se završi

do nekoliko godina mukotrpnog rada.

Stoga su ovi proizvodi bili visoko cijenjeni u bengalskim porodicama.

i prenosili s generacije na generaciju.

Tradicionalno, vez je rađen na svijetloj ili bijeloj pozadini.

Motivi za kantu su raznovrsni. Ali glavni centralni

Dizajn je najčešće bio cvijet - lotos.

I bila je uokvirena šarama koje se danas obično nazivaju

"paisley" ili "paisley". Duž perimetra je bilo

crteži koji prikazuju razne životinje, drveće,

lišće ili cvijeće.

Kantha vez se koristi za ukrašavanje predmeta i

moderno Indijske i bengalske majstorice.

Ali danas se pojavljuju novi elementi.

Osim šavova, radovima se često dodaje i aplikacija.

Ponekad su okruženi gustim šavom u nekoliko redova

dizajna na štampanoj tkanini.

Kantha - vizualna oda vještini i štedljivosti

drevne indijske žene.

Ne najmanje u proizvodnji elegantnih vezenih ogrtača

mesto je zauzela indijska haljina sari... Da, da,

Indijke su koristile iznošenu tkaninu

odjeća, vez izvučenim starim koncem

od drugih sarija.

Tajna ovih radova, odlikuju se svojom posebnom vještinom

je to tkanina, pričvršćena sa mnogo niti,

postao jak i izdržljiv, i ugodan za oko

zatim dugo vremena.

Najčešće, u središtu proizvoda ukrašen indijskim

Kantha vez predstavljao je kraljevski lotos.

Ubrzo je osnovano udruženje za indijski kantha vez

ponovno rođenje.

U sredini proizvoda. ukrašena kantha, lotos je bio izvezen.

Trudnice su provele zadnji trimestar

trudnoća za stvaranje Nakshi Kantha (ćebe)

za novorođenče, vjerujući da previjanje bebe

nošenje takvog pokrivača je garancija sreće u porodici i zaštite

dijete od bolesti.

Tradicionalno kantha nikada nisu bili namijenjeni

na prodaju– napravljeni su ili kao

poklon ili za ličnu upotrebu.

Jali, ovo je tehnika vezenja slična šivanju na rubovima,

međutim, niti se ne izvlače iz tkanine, i pažljivo

raširite i učvrstite malim šavovima

petljasti bod, stvarajući tako elegantnu mrežicu,

ili ornament od rupa, pomalo podsjeća

hemstitch ili hardanger.

Indijski vez Shisha

Šiša je vrsta indijskog veza koja zaslužuje posebnu

pažnju jer je sam po sebi originalan i neobičan.

"Vrhunac" indijskog "šiša" veza je

mali komadi ogledala prekriveni vezom, i

blista pod sunčevim zracima.

Supruga Shah Jahana počela je koristiti ogledala za vez.

Ali čak iu davna vremena ova tehnika se koristila

jadni ljudi koji su koristili liskun da postignu isto

efekat svetlucave tkanine, poput bogatih čija odeća

izvezene zlatnim i srebrnim nitima.

Istina, jedini nedostatak liskuna je njegova krhkost i

krhkost.

Sada sa zadovoljstvom nosimo ukrašene proizvode

Indijski vez shisha.

Chikankari vez

Grčki istoričar i putnik Megasten piše:

sta Chinkari vez poreklom sa istoka

Bengal, spominje cvjetni vez na tankom

muslin u bilješkama koje datiraju iz 3. stoljeća nove ere.

Majstori vjeruju da se chikankari pojavio u vrijeme Poslanika.

Postoji vjerovanje da je u svojim lutanjima jedan od proroka

prošao kroz jedno selo i zatražio od jednog seljaka vode.

Kao nagradu za vodu koju mu je ponudio, darovao je umjetnost

Čikankari siromašnom seljaku tako da je ovo umjetnost

sačuvao tu glad zauvek.

Bez obzira na porijeklo ovog veza, složenost

njegov uzorak podsjeća na najfinije rezbarenje mramora
Danas se pored bijelog muslina koriste i Chikankari dli

druge tanke tkanine.

Žena cara Jahangira majstorski je izvezla cvijeće

motivima, šireći ovu aktivnost svuda.

Chikankari vezena tkanina može prikazati lotos, jasmin,

mango, ruže ili originalno isprepleteni cvjetovi

Boje veza su od velike važnosti. Plava i svijetloplava su boje Krišne, jedne od inkarnacija boga Višnua. Žene nose odjeću ove boje za tajne sastanke sa svojim ljubavnicima.

Crvena znači ljubav. A u Indiji mladenke nose crvenu vjenčanicu, koja simbolizira porodičnu harmoniju i sreću. Što je boja intenzivnija, to je ljubav jača.

Tamnocrvena i ljubičasta su personifikacija najviše moći ljubavi. Žuta, boja manga, kukuruza i senfa, označava plodnost.

Boja šafran povezuje se sa samoodricanjem i mučeništvom. Bijelo– boja velikog indijskog boga Šive i boja žalosti.

Indijski vez je nacionalno blago, spomenik narodne kulture. Obrasci koje su izmislili drevni majstori postali su toliko prepoznatljivi da bi mogli zamijeniti zastavu ove zemlje. Nastavljamo da otkrivamo tajne novih tehnika, tražimo zanimljive teme i crpimo inspiraciju iz egzotičnog veza!

Indijski vez ima veoma bogatu istoriju koja se ne može u potpunosti pokriti. Stoga nećemo govoriti o svim indijskim vezama općenito, već o određenim školama: “shisha”, “chikankari”, “kantha”, “zardozi”.

Shisha

Ovo je jedan od onih kulturnih elemenata koji doslovno postaje vizuelni odraz istorije zemlje. Ako posjetite Indiju, proizvodi prekriveni šiša vezom naći će se u svakoj suvenirnici. kakva je ona?

Šiša znači "malo ogledalo" na hindskom jeziku, a glavni element ovog veza su okrugla ogledala.

Nastala je dosta davno, tačan datum ne, jer je gotovo nemoguće ući u trag porijeklu bilo koje vrste rukotvorina. Međutim, u 17. vijeku, za vrijeme vladavine jednog od najpoznatijih indijskih šahova, koji je, inače, izgradio čuveni Taj Mahal, počela je aktivna popularizacija šiša veza. Tome je mnogo doprinela i vladareva supruga, koja je bila strastvena za ovaj ručni rad.

Šiša vez. Foto: liveinternet.ru

Šiša vez. Foto: volshebnaya-strana.com.ua

Podrijetlo tehnike šiša treba tražiti u zajedničkoj želji za oponašanjem bogatih, kao i u indijskim religijskim idejama. Indija je oduvijek voljela zlato, obilje nakita i svijetlu odjeću, ali nisu svi to mogli priuštiti, pa je zlato zamijenjeno liskunom ili staklom obojenim srebrom. To je doprinijelo prodoru veza u mase.

Ogledalo u mnogim kulturama ima magično značenje, koji se koristi u okultnim praksama, je mistični simbol. Konkretno u indijskoj tradiciji, ogledalo odražava zle namjere. Ako nosite odjeću s šiša vezom, lako se možete nositi s negativnom energijom drugih.

Tehnika

Sada razgovarajmo više o radnim aspektima: ako želite ponoviti ovaj egzotični vez, glavna stvar koju trebate naučiti je kako obraditi i pričvrstiti mala ukrasna ogledala. Ovdje opisujemo ovaj proces u nekoliko detalja:

Prva faza - ovo je pričvršćivanje ogledala na tkaninu. Ako ste novi u izradi, najbolje je pričvrstiti ogledalo pomoću dvostrane trake.

U drugoj fazi , kada se pojavi rešetka okomitih šavova, počinjemo stvarati uzorak, oblažući zrcalo na sljedeći način: potrebno je izvesti obloženi bod u bilo kojoj točki na prednjoj strani proizvoda, dok hvatate niti koji su već na ogledalo.

Šiša vez. Foto: damskiiclub.ru

Ovo je samo jedna od opcija za vez šiša, naravno, postoji mnogo više načina za ukrašavanje malog ogledala.

Koji materijali su prikladni

Raznolikost materijala i alata ovdje je vrlo velika, kao ogledala možete koristiti i posebne blanke i stare CD-e, foliju ili metalizirani karton, općenito, sve što blista ili ima reflektirajuću površinu. Također možete odabrati apsolutno bilo koju nit, ali, naravno, indijske majstorice bi više voljele nešto svijetlo ili zlatno.

Aplikacija

Unatoč činjenici da je šiša vez tradicionalna vrsta rukotvorina za indijsku kulturu, čak i sada izgleda relevantno i moderno. Posebno neobično i lijepo izgleda vez na odjeći. Glavna stvar je izabrati paleta boja, tada će i egzotični indijski vez postati moderan, stilski detalj.

Šiša vez. Fotografija: Barbara Bui

Zardozi - zlatni luksuz

Po svom luksuzu i svjetlini, ovaj vez nije inferioran u odnosu na prethodni. Zardozi na perzijskom znači „zlatni vez“, dakle još jednom nema potrebe reći da je bila namijenjena aristokratiji i drugom plemstvu. Vez je svoj vrhunac dostigao u 16. veku za vreme vladavine Velikih Mughala.

Zardozi vez se uglavnom koristi za ukrašavanje svadbene odjeće. Najskuplji sariji su izvezeni dragim kamenjem i zlatom, ponekad je potrebno više od mjesec dana. Najčešće se u ovoj tehnici koriste biljni motivi, budući da bogata indijska priroda obiluje oblicima zapleta.

Zardozi vez. Foto: liveinternet.ru

Zardozi vez. Fotografija: Saad

Jedan od najpoznatijih vezilja u ovoj tehnici bio je Shamsuddin, čija je svaka slika nastala po nekoliko godina, a za njegov najvažniji rad, „šah“, čak 30. Inače, Shamsuddin nikada nije odlučio da proda cijelo svoje platno. život.

Shamsuddin vez. Foto: tanjand.livejournal.com

Zardozi vez se nanosi pomoću posebne kuke. Ovo je veoma nije lak proces zahtijevaju posebnu obuku. Zanimljivo, to rade samo muškarci.

Indijski vez razlikuje se od evropskog veza po svojim uzorcima. Svi znate šaru pejslija, ponekad se naziva i "turski pejsli", prilično se često koristi u modernom dizajnu, a nastao je u istočnim zemljama i još uvek je jedna od glavnih tema u zardozima.

Paisley uzorak. Foto: pinterest.ru

Chikankari

Ovo je potpuno neuobičajen vez za Indiju, nema šarenih šara, zlata ili skupog kamenja - sve je jednostavno i elegantno, bijeli vez na bijelom. Odjeća "Kurtas Chikan" (duga košulja sa chikankari vezom) je jedna od glavnih lokalnih atrakcija. Svaki turist bi svakako trebao ponijeti takav suvenir iz Indije. Vez se radi ubodom igle napred, kao i petljom, koja se u Indiji naziva "jali".

Ovaj kraljevski vez bio je namijenjen ljudima najvišeg ranga. Međutim, postepeno, sa pronalaskom jeftinijih materijala, postao je dostupan siromašnima.

Chikankari vez. Foto: pinterest.ru

Recimo vam više o tehnici i osnovnim šavovima:

Bahiya ili osmica slip bod, jedan od najčešćih šavova u chikankariju, sjena koju ovaj dvostruki bod daje dizajnu izgleda vrlo lijepo na finim tkaninama.

Još jedan originalni šav je Banarsi, koji nema analoga u evropskom vezenju, to je šav koji podsjeća na čipku, izvodi se na sljedeći način:

Banarsi šav. Foto: steghok.ru

Klasični šavovi koji se koriste u chikankariju:

Lančani bod
Bod s ušicom ili trupom, obično su ga vezilje birale za stvaranje cvjetnih centara
Petlja bod
šavni talas - ukrasni šav, koji je također bio naširoko korišten u tehnici chikankari
Holbein
Kosi bod, obično ovim uzorkom koji se koristi za vezenje biljnih motiva: stabljike, latice

Lanac bod. Foto: vishivashka.ru

Peephole šav. Foto: Wikiwand

petlja bod. Foto: liveinternet.ru

Šav talas. Foto: liveinternet.ru

Holbein stitch. Foto: liveinternet.ru

Kosa površina. Foto: Julia.ru

Kantha

Kantha vez, za razliku od zardozija, je tradicionalno bio samo ženski vez u kišnoj sezoni, kada nije bilo poljoprivrednih radova i mogle su se posvetiti sebi.

Ova vrsta veza jako podsjeća Japanska tehnologija sashiko: koristi se i za prešivanje slojeva tkanine za veću čvrstoću i izdržljivost. Ovo je bio najpristupačniji zanat: i najsiromašniji su to mogli raditi, a osim toga, ovaj vez je zahtijevao manje vještine od drugih. S druge strane, nepostojanje posebnih pravila u ovoj tehnici omogućilo je veziljama da pokažu više mašte i kreiraju jedinstvene, neponovljive uzorke. Teme uzoraka su bile različite u multikulturalnoj Indiji, muslimani, budisti i hindusi su unijeli svoje detalje u ovaj vez, ali ono što je zajedničko svima je upotreba biljnih elemenata.

Kantha vez. Foto: livemaster.ru

Kantha vez. Foto: liveinternet.ru

Možemo reći da kantha vez donekle ima i simbolično značenje: trudnice su počele da vezuju ćebe takvim vezom nekoliko mjeseci prije porođaja, jer su vjerovale da može donijeti sreću bebi.

Kantha bod je najjednostavniji - igla naprijed.

Simbolika boja

Sigurno su svi obraćali pažnju na boje u kojima se obično izrađuju indijske nošnje - to je apsolutna sloboda boja: crvena, žuta, zelena, roze... Ali u Indiji sve ima svoje značenje, pa čak i za vez biraju konac boje sa određenim značenjem.

Crveni u indijskoj kulturi tradicionalno se povezuje sa senzualnošću, čistoćom, stoga se uglavnom koristi u vjenčanicama

Žuta- ovo je um, moć misli, boja koja aktivira mentalne sposobnosti.

Plava boja je u osnovi boja muškosti, zbog čega većina muških bogova u indijskoj mitologiji nosi plave haljine.

Značenje zeleno boja se poklapa s drugim idejama o ovoj boji: plodnost, ponovno rođenje.

Narandžasta i tamno narandžasta- to su boje koje su u Indiju došle iz budizma, najčešće se njihovo značenje povezuje s vatrom, čistoćom, žrtvom