Oleg Kirejev - "Galaksija"
Miras Art, 2006
Novi album saksofoniste Olega Kireeva nastavlja niz njegovih popularnih snimaka "Love Letters" i "Mandala". Teško je sumnjati u Olegovu iskrenost kada kaže: „Uvijek napravim korak prema publici, mnogo mi se sviđa kada ljudi plešu na mojim koncertima, a ne sjede s ozbiljnim izrazom lica. Pravila igre u ovoj oblasti postavljena su na globalnom nivou, a Oleg se trudi da ih se pridržava - dodajući, međutim, svoj ukus etničkih linija tatarskog, moldavskog, afričkog i drugog porekla. Pored uobičajenog sastava ansambla Kireev poslednjih godina, koji uključuje gitarista Valerija Panfilova, bas gitarista Viktora Matjuhina, bubnjara Ildara Nafigova i senegalskog perkusionistu N'Jaga Sambea, u snimanju diska su učestvovali i gosti - klavijaturista Valerij Belikov, harmonikaš Mihaila Smirnova (sin gitariste Ivana Smirnove) i francuskog pesnika Bruna Nivera, poznatog u moskovskim boemskim krugovima.
Ime saksofoniste Olega Kireeva poznato je na džez sceni od 1984. godine. Sa svojom džez grupom "ORLAN" proputovao je čitav Sovjetski Savez od Novosibirska do Rige, učestvovao na mnogim džez festivalima, kako u zemlji, tako iu inostranstvu.
Godine 1989. Svesavezna diskografska kuća "Melodija" objavila je album "Oleg Kireev's Ensemble "ORLAN" sa njegovim originalnim kompozicijama. Nakon toga je usledio niz inostranih putovanja. U Poljskoj je Oleg ostao prilično dugo radeći sa vodeći poljski džezmeni.
1994. godine, po povratku u Rusiju, snimio je novi solo album „Romantic“. Iste godine, na poziv poznatog američkog saksofoniste Bud Shanka, Oleg odlazi na studije u SAD, gdje učestvuje na Seattle Jazz Festivalu, nastupajući sa Halom Galperom, Dave Packom, Steveom Elingtonom i drugima.
U proleće 1995. u Arton and Govi Records (Poljska), Oleg Kireev je snimio CD „Song for Sonny“ zajedno sa poznatim poljskim muzičarima Joachimom Menzelom (klavir) i Kazimirom Jonkiszom (bubnjevi). Četvrti učesnik bio je basista Arkadij Ovrucki iz Moskve. 
U julu 1996. kvartet Olega Kireeva, nakon nastupa na XXX međunarodnom jazz festivalu u Montreuxu (Švajcarska), nagrađen je diplomom "Za izvanredan nastup".
Godine 1997. stvoren je novi muzički program „Ljubavna pisma“, koji se sastoji od novih originalnih kompozicija Olega Kireeva. U ljeto iste godine dobio je poziv u Veliku Britaniju na Birmingham Jazz Festival, gdje je nastupao u ansamblima Ray Alexandera (SAD), Andy Hamiltona (Engleska) i Happy Seals grupe (Francuska).
Na kraju festivala, Oleg je dobio pozivnicu u London na Ealing Jazz Festival, dok je istovremeno nastupao na jazz pozornicama u drugim gradovima Velike Britanije. Ansambli sa kojima Oleg radi kao solista uključuju imena kao što su Jean Toisson, Dick Pierce, Harry Boludin i druge engleske jazz zvijezde. Tokom ove turneje napisan je i koncert "Life in England". 
Oleg Kireev već dugi niz godina aktivno sarađuje sa vodećim ruskim džez muzičarima kao što su Daniil Kramer, Lev Kušnjir, Evgenij Rjabov, Grigorij Fain, Aleksandar Vinicki i drugi.
Nastupa u jazz klubovima u Rusiji, Poljskoj, Finskoj, SAD, Engleskoj.
Repertoar muzičara pokriva gotovo sve žanrove džez muzike.
Trenutno Oleg Kireev radi prvenstveno u stilu tradicionalnog džeza.
U avgustu 1998. Oleg je zajedno sa svojim muzičkim partnerom, gitaristom Aleksandrom Vinitskim, doživio tešku saobraćajnu nesreću u moskovskoj oblasti. Nekoliko mjeseci u bolničkom krevetu, zatim težak period oporavka, dugo su izbacili Olega iz igre. Međutim, već u februaru 1999. godine uspeo je da se vrati u Ufu, gde je održao još jedan džez festival, a 20. maja 1999. godine proslavio je svoj povratak na dužnost kreativnom večerom „Oleg Kirejev i pravi prijatelji“ u Centralnoj kući. umjetnika (Moskva).
U jesen 1999. Oleg je zajedno sa američkim saksofonistom Mikeom Ellisom (Mordvinovim) bio na turneji po Rusiji. Moskovskom koncertu turneje prethodio je razgovor sa Olegom i Majkom na serveru "Jazz in Russia".
Od januara 2000. Oleg stalno učestvuje u izvedbama projekta „Druga aproksimacija“ pijaniste Andreja Razina.
U jesen 2000. Oleg je objavio niz albuma u Rusiji: njegov novi rad u etno-fusion stilu “Love Letters” - na etiketi Landy Star, ponovo je izdao album “Song For Sonny” na Jazzland/Russian Serijsku izdavačku kuću i izdaju svoju novu za istu izdavačku kuću radeći s gitaristom Aleksandrom Vinitskim.
"Ruski saksofonista je stekao reputaciju moćnog, sving muzičara sa velikom energijom."
„U sviranju Olega Kirejeva može se čuti iznenađujuće harmonična kombinacija stilova, od džeza 20-ih do muzike Džona Koltrejna.
Career Performer
Ukupno filmova 1
Žanrovi jazz i blues
U današnjoj mejnstrim džez sceni, prezasićenoj talentovanim i dobro obrazovanim muzičarima, nije se lako izdvojiti. Klasični jazz postepeno se oživljava, sve više dobija na težini među slušaocima koji su sigurni i uspješni u životu. Muzika koju su džez radikali brzo proglasili mrtvom 1970-ih ponovo je jaka i popularna; i, naravno, svaki izvođač koji joj se obrati mora da napravi izbor: da li je zabavljač ili umetnik, restaurator tradicije ili inovator, sledbenik ili autor. I, strogo govoreći, zarađuje li za život od svog zanata ili u ovoj muzici vidi pravu visoku umjetnost? Ovaj izbor je ozbiljan jer se mainstream obično doživljava kao etablirana muzika koja ne dozvoljava dramatične inovacije i eksperimente.
Oleg Kireev je jedan od onih muzičara čija se ljubav prema mejnstrimu rodila još u godinama njegovog relativnog opadanja, kada je svet smatrao da je ispravno eksperimentisati sa etno muzikom, džez-rokom ili elektronikom. Oleg je stvorio svoje prve mainstream projekte ne gubeći iz vida ove moderne trendove, i to je uglavnom razlog zašto zapadna štampa saksofonistu naziva „revolucionarom“; međutim, ono što na prvi pogled odaje utisak revolucije je u stvari dosljedan i svjestan razvoj ideja koje potiču upravo iz klasičnog džeza.
Prvi punopravni period mainstreama u radu Olega Kireeva započeo je na prijelazu iz 80-ih u 90-e, kada se, nakon što je postigao priznanje u SSSR-u sa etno-džez grupom Orlan, preselio u Poljsku na nekoliko godina i koncentrisao se o modernom džezu.
Čuvena poljska škola ispravila mu je rukopis, a na spoju dvije nacionalne škole (džez poljske i etničke ruske) rodio se glas koji je istinski proslavio Kireeva. Glas koji uzima najbolje iz tradicije džeza, slobodno koristi savremeni muzički jezik i održava ravnotežu između starog i novog.
Album Romantic, snimljen 1994. godine, na kojem se Kireev prvi put oglasio u mainstreamu, odmah je privukao pažnju: američki saksofonista Bud Shank, impresioniran ovim radom, pozvao je Olega da studira u SAD-u. Kireev otkriva domovinu džeza, svira u ansamblu najuspješnijih diplomaca škole Shank, nastupa na festivalima u Portlandu i Seattleu, uspostavlja kreativne veze sa mnogim velikim američkim džezerima - i sve to vrijeme u praksi dokazuje da je klasični džez živ , zanimljivo i obećavajuće.
Štampa bilježi njegovo istovremeno poštovanje kanona stare škole saksofona i modernosti, poštovanje tradicije i prisustvo vlastitih ideja. Godine 1996. Kirejev kvartet je dobio diplomu "Za izvanredan nastup" na festivalu u Montreuxu (!), a ubrzo nakon toga izašao je album Song For Sonny, snimljen u Poljskoj - možda najuspješniji Kirejevljev rad do sada kao mejnstrim muzičara. , snimljen uz učešće specijalnog gosta, pijaniste Joachima Menzela. Ovaj rad otvara novu zemlju za Kireeva - Veliku Britaniju. Prikazan na džez festivalu u Birminghamu 1997. godine, program albuma doveo je do toga da je opisan kao "iznenađenje" i "izvanredan tenorista". Uspešan je bio i festivalski nastup u Londonu, nakon čega su Kirejeve posete Albionu postale redovne kao i drugim zemljama.
Kao i mnogi veliki jazzmeni, Oleg se ne boji eksperimentirati u klasičnom džezu s malim kompozicijama: na primjer, njegov duet s poznatim gitaristom Aleksandrom Vinitskim izuzetno je zanimljiv. Što se tiče vlastitog benda, Oleg postepeno okuplja oko sebe vodeće ruske muzičke stručnjake iz doba vrhunca džeza, s vremena na vrijeme ažurirajući bend uz pomoć "mladih lavova" - muzičara nove generacije koji imaju briljantnu američku školu, voljno pozivanje gostiju, izvođenje standardno i originalna muzika. Paralelni projekti u oblasti etno džeza, world muzike i smooth jazza omogućavaju mu da ostane vidljiv širokoj publici.
Kombinujući svoju karijeru muzičara sa aktivnostima organizatora, Oleg čini „lice“ najboljeg džez kluba u modernoj Moskvi. Tu njegov ansambl dobija trajnu registraciju i osvaja ljubav slušalaca, neprestano unapređujući program i držeći jedinstvene pretplate posvećene stvaralačkom nasleđu velikih džez muzičara. Olegov kvartet i trio intenzivno i plodno sarađuju sa vodećim savremenim američkim muzičarima na turnejama u Rusiji. Raznolikost kreativnih koncepata koje ovi muzičari donose u Rusiju, njihova prošlost, čak i sami instrumenti, omogućavaju Olegovom ansamblu da stekne potpuno jedinstveno iskustvo interakcije sa „najboljom oštricom“ modernog džeza.
Kireev ide na turneje koje po obimu nisu inferiorne u odnosu na turneje svjetskih jazz zvijezda. Tako se, nakon 20-dnevne turneje po Poljskoj, pojavio veliki članak o njemu u legendarnom časopisu Jazz Forum. Sa Olegom sarađuju muzičari iz različitih zemalja, oličujući trenutno stanje improvizacijske muzike, a ova saradnja često ima istinski međunarodni karakter. U martu ove godine, na primjer, bit će na poljskoj turneji sa američkim pijanistom Keithom Javorsom, kojeg budno prati cijeli svijet džeza: kao i sam Kireev, on je muzičar koji na klasični džez gleda kao na zaista savremena umetnost.
Štampa o Olegu Kirejevu:
“...nevjerovatno harmonična kombinacija stilova - od džeza 20-ih do muzike Johna Coltranea...” - Bud Shank, Arts & Entertainment, SAD.
„...Kireev je izgleda rođen sa razumevanjem kako da svira saksofon,“ Howard Mandel, predsednik Udruženja jazz novinara, SAD.
„Ruski saksofonista je stekao reputaciju moćnog muzičara sa neograničenom energijom,” - The Express Star, UK.
Pošalji prijatelju-- Oleg, reci nam koji muzički žanrovi te najviše zanimaju u posljednje vrijeme?
Cijeli život sam volio i puštao muziku koja ima melodiju. Bilo da je u pitanju etno-džez ili standardni jazz. Naravno, ja to baziram na sastavu mojih kolega i načinu razmišljanja mojih drugova. Sa Amerikancima svirate mainstream jazz, ali sa svojim dugogodišnjim partnerom, Evgeniyjem Grechishchevom, sviram u bilo kojoj konfiguraciji, od dueta do benda. Uz moj etno-džez ansambl "Orlan" - sve što vam srce poželi: takav je nivo muzičara. Inače, “Orlan” će sljedeće godine napuniti 30 godina.
— Recite nam po čemu se programi vašeg kluba razlikuju od koncerata u velikim salama i po čemu su festivalski programi jedinstveni? Kako se javna recepcija razlikuje ovisno o vrsti mjesta?
I muzičari i publika se, naravno, stalno mijenjaju. Ne možete porediti ljude koji dolaze u 20. veku i 21. veku. Sada je glavni problem problem prezasićenosti informacijama.
Po mom mišljenju, protok informacija se potpuno promijenio, pa čak i iskvario slušaoca dostupnošću kako dobre muzike, tako i, u ogromnim količinama, pop muzike. Ovo je učinilo komunikaciju između jazz/klasičnog muzičara i novog slušaoca prilično odvojenim jedna od druge. Taj je proces počeo, naravno, ranije – vjerovatno kasnih četrdesetih, kada je muzika počela da se razvija. Istovremeno, kvalitetna muzika je ostala poseban svijet za napredne slušaoce, a sami revolucionarni muzičari su svaki koncert svirali bekhendom, kao da je posljednji put.
Danas muzičari retko izgore dok sviraju ili se napumpaju stimulansima... A publika je spremna da proguta još jedan „proizvod“ i odmah zaboravi.
Što se tiče različitih prostorija, na klupskim koncertima, naravno, vlada intimnija atmosfera, gde stalno vidite emocije slušalaca koji su vam veoma bliski i imate priliku da procenite reakciju na vaš nastup na dohvat ruke. Shodno tome, atmosfera velikog koncerta ima drugačiju publiku i drugačiju potražnju za umjetnikom. Postoje, naravno, poteškoće u privlačenju velike publike... kvalitet zvuka dolazi do izražaja. Kao u MMDM-u, gdje će se održati moj koncert 16. novembra.
- Oleg, kako ti se čini izreka „Umjetnik mora biti gladan“? Zar dobrobit kreatora ne kvari?
Umetnik mora da je gladan, ali uvek želi da jede... Mislim da u savremenom svetu gde hrana više nije problem, treba ostati kreativno gladan i tu se postavlja velika dilema. Postojao je i prije, ali na primjer, u sovjetsko vrijeme je riješen upravo zahvaljujući društvenom sistemu. Tako bi, na primjer, Dovlatov i slični izvanredni sunarodnjaci mogli ostvariti svoj kreativni potencijal jednostavnim druženjem u raznim publikacijama ili, u ekstremnim slučajevima, radeći kao domara ili lomača. Mislim da je Dovlatov sanjao o slavi, naravno, i materijalnom blagostanju, ali glavna stvar je ostao dar pisanja.
- Mislim da poslovica teško da znači glad u bukvalnom smislu, možda se više radi o luksuzu? O porastu zahtjeva za udobnošću, što zahtijeva sve veći zamah u struci, veći fokus na široku publiku.
Čovjek je slab, a život je prolazan i postavlja mnoga pitanja. Uključujući i materijalne. Ali ovdje svako bira svoj izbor - da svira sa estradom, zarađujući kruh i puter, ili da ostane vjeran sluga umjetnosti - iako postoji velika vjerovatnoća da će na taj način pitanja lične organizacije ostati ista. nivo kao i ranije. Kako kažu, umjetnost zahtijeva žrtvu.
Naravno, idealno je da muzičar koji nastupa odlično radi i dobro organizuje svoj život - mislim da ima mnogo takvih primjera. I među klasičnim operskim pjevačima i među pop pjevačima. Sting, na primjer, Stevie Wonder, Sade, Hvorostovski i lista se nastavlja. Ali... samo ih je nekoliko. Tako da nemam odgovor za sve!
— Šta publika može da očekuje na vašem koncertu u Domu muzike? Kojim instrumentima i u kakvim slikama ćete izaći na scenu?
Nije slučajno što se koncert zove „Sax Revolution“, jer se program sastoji od svih zamislivih i nezamislivih oblika prelijepe muzičke prezentacije u različitim žanrovima. Koncert u dva dela, putovanje kroz decenije evolucije džeza i eksplozivnu mešavinu etnika i džeza. Izvodiće se dela iz mojih ranih džez aktivnosti, a biće i mnogo novih numera koje će voleti slušaoci koji dolaze na naše koncerte. Pa, bit će dodati instrumenti - od tradicionalnog kvarteta do velikog ansambla sa gostima - na primjer, bit će kurai svirač. Tako da garantujem da ćete uživati u koncertu!
Yana Demina je razgovarala sa Olegom Kireevim.
__________________________
Džez mejnstrim, koji je nastao u doba kada su velike džez orkestre zamenile male klupske ljuljačke i aktivno improvizovane kompozicije, postao je zvezdani stil saksofoniste Olega Kireeva od samog početka njegove džez karijere, krajem 70-ih godina svijet je požurio da eksperimentiše sa elektronskim instrumentima, jazz rockom i folkom, a Oleg je krenuo svojim putem koji se ukrštao s novim trendovima, ali je bio usko povezan sa mainstreamom - od njegovih prvih vlastitih projekata. Takav kreativni miks dobio je oduševljeno odobrenje zapadne štampe. A ko bi tada pomislio da će sovjetski saksofonista moći postati zvijezda vodećih zapadnih jazz scena!
„U sviranju Olega Kirejeva možete čuti iznenađujuće skladnu kombinaciju stilova, od džeza 20-ih do muzike Johna Coltranea...“ napisao je američki saksofonista Bud Shank (Umjetnost i zabava)
Na početku svoje muzičke sudbine, studirajući klavir u školi u Ufi, Oleg nije ni slutio da će njegova strast za muzikom dovesti do briljantne karijere džez saksofoniste. Ali sve veliko počinje malim stvarima, a ponekad i sasvim slučajno. Put Olega Kireeva započeo je jednom melodijom koja je nekada duboko ušla u dušu - "Sjenka tvog osmijeha". Tek kasnije je saznao da je to džez i od tog trenutka njegov put je bio predodređen
1978. je bila godina prijema u muzičku školu na odseku pop-džez. Za instrument je izabran saksofon i od tada muzičar nikada nije požalio zbog svog izbora.
Dok je još bio u vojsci, Oleg Kireev je prisustvovao Samarskom džez festivalu, a nakon toga je počeo da promoviše sopstvenu muziku, svirajući u različitim bendovima sa različitim muzičarima. Naime, za razvoj izvođačkog talenta veoma je važno i neophodno da muzičar neprestano eksperimentiše, kreće se, reklo bi se i „teče“ u različitim pravcima kako bi svoju „zvučnu rezervu“ obogatio novim prizvucima. Ovo posebno važi za sviranje tako izvanrednog instrumenta kao što je saksofon.
Stekavši iskustvo, muzičar je 1986. godine stvorio sopstveni džez ansambl „Orlan“. Originalni koncept u obliku džez adaptacije etno muzike Baškirije ostavio je neizbrisiv utisak na slušaoce, koji su radosno pozdravljali bend u svim krajevima SSSR-a. "Orlan" je snimio album u studiju Melodiya, uspješno nastupio na poljskom festivalu u Krakovu i neočekivano raskinuo. Neki muzičari su otišli na Tajland, a Oleg je otišao u Poljsku, gde je prošao odličnu školu džeza u poljskim noćnim klubovima, nastupajući sa lokalnim muzičarima.
Uskoro Oleg dobija poziv za školovanje u SAD od američkog saksofoniste Buda Schenka, a time i jedinstvenu priliku ne samo da otkrije i unapredi svoj muzički talenat u domovini džeza, već i da sklopi mnoga poznanstva sa poznatim američkim džezerima. Od 2006. Olegu Kireevu aplaudiraju najbolji koncertni prostori u Washingtonu, New Yorku i San Francisku. Događa se nevjerovatno: ruski džezmen dobija oduševljenje američke javnosti, do te mjere da njegov album dobija nominaciju za Grammy.
Danas Oleg Kireev svira kao deo svog kvarteta, a takođe održava zajedničke koncerte sa mnogim poznatim američkim muzičarima. Godine 2010. imenovan je na mjesto savjetnika za kulturu predsjednika Baškirije. A ukazom predsjednika Baškortostana od 1. marta 2012. godine, „za visoku profesionalnu vještinu i veliki doprinos razvoju muzičke umjetnosti Republike Baškortostan“, Oleg Kireev je dobio titulu „Narodnog umjetnika Republike Baškortostan. ”
"Njegov zvuk je hipnotičan, senzualan - ponekad grleni, kao Coleman Hawkins, ponekad, hrapav, očaravajući, poput velikog Bena Webstera." - Sve o jazzu, SAD, Raul d'Gama Rose
„Kireev svira impresivno sa širokim, toplim zvukom, koji ponekad podsjeća na Davea Liebmana“ - Cadence, SAD, Grego Applegate Edwards.
VIJESTI na web stranici:
Oleg Kireev s projektom Orlan na forumu Jazz Across Borders
Oleg Kireev– Ruski džez saksofonista i kompozitor, pionir etno-džeza u Rusiji. Rođen 1963. u Ufi. Godine 1982. diplomirao je saksofon na odsjeku za pop-džez na Ufskom koledžu umjetnosti (klasa Naila Utjaševa). Osamdesetih godina prošlog vijeka, kao umjetnik Baškirske filharmonije, zatim Baškirskog republikanskog udruženja muzičkih ansambala, počeo je nastupati u jazz grupama u Ufi različitih kompozicija. Na njegov rad u to vreme uticali su legendarni trombonista Vjačeslav Nazarov, Allegro ansambli Nikolaja Levinovskog, Arsenal Alekseja Kozlova, Igora Butmana, Larise Doline i ansambla Anatolija Krola, snimci Čika Koreje, Majlsa Dejvisa, Džona Koltrejna, Dekstera. Gordon, itd.
Oleg Kireev– Ruski džez saksofonista i kompozitor, pionir etno-džeza u Rusiji. Rođen 1963. u Ufi. Godine 1982. diplomirao je saksofon na odsjeku za pop-džez na Ufskom koledžu umjetnosti (klasa Naila Utjaševa). Osamdesetih godina prošlog vijeka, kao umjetnik Baškirske filharmonije, zatim Baškirskog republikanskog udruženja muzičkih ansambala, počeo je nastupati u jazz grupama u Ufi različitih kompozicija. Na njegov rad u to vreme uticali su legendarni trombonista Vjačeslav Nazarov, Allegro ansambli Nikolaja Levinovskog, Arsenal Alekseja Kozlova, Igora Butmana, Larise Doline i ansambla Anatolija Krola, snimci Čika Koreje, Majlsa Dejvisa, Džona Koltrejna, Dekstera. Gordon, itd.
Godine 1986. Oleg Kireev je organizovao ansambl Orlan (originalni sastav je postojao do 1991.), koji je izvodio džez aranžmane baškirske narodne muzike koristeći elektroniku i narodne instrumente. Bend, koji je brzo stekao popularnost, bio je na turneji po cijelom SSSR-u, više puta nagrađivan na festivalima etno i jazz muzike, a svoj debi album objavio je 1989. godine. Nakon 20 godina pauze, jezgro ansambla se ponovo okupilo tokom Međunarodnog džez festivala Pink Panter u Ufi, a trenutno planira izdavanje albuma Orlan 2020.
U periodu 1991–1994, Oleg Kireev je živeo i radio u Poljskoj, nastupao u džez klubu Remont u Varšavi; vodio jazz klub Ogrudek u Krakovu. Nakon što je 1994. godine objavio solo album Romantic, na poziv američkog saksofoniste Buda Schenka, studirao je u SAD-u i učestvovao na džez festivalima u Portlandu i Sijetlu.
Godine 1996. nastupio je kao dio kvarteta na Montreux festivalu i dobio diplomu “Za izvanredan nastup”; iste godine u Poljskoj je objavio znameniti mainstream album “Song For Sonny”. Godine 1997. prvi put je učestvovao na međunarodnom džez festivalu u Birmingemu, gde je svirao u ansamblima Reja Aleksandra (SAD), Endija Hamiltona (Engleska) i grupe Happy Seals (Francuska). Iste godine postao je umjetnički direktor moskovskog kluba Cool Train.
Od 1998. godine muzičar živi i radi u Moskvi i aktivno gostuje širom Rusije i inostranstva. Dugi niz godina aktivno je sarađivao sa vodećim ruskim džez muzičarima, kao što su Daniil Kramer, Lev Kushnir, Evgenij Rjabov, Grigorij Fain, Aleksandar Vinicki i drugi. Organizirao mnoge džez koncerte i festivale. 1999. godine kreira etno-džez projekat „Feng Shui Jazz Theater” (postojao do 2009.), koji je nastupao u Rusiji, SAD i evropskim zemljama.
Godine 2006. Oleg Kireev je postao jedan od osnivača i umetnički direktor moskovskog džez kluba „Unija kompozitora“, u kojem su na poziv muzičara nastupile mnoge svetske džez zvezde. U 2011–2013 bio je jedan od organizatora i voditelja međunarodnog festivala “Klasika i džez” u parku Caritsino. Trenutno vodi moskovski „Akademski džez klub“.
Od 2006. godine muzičar je redovno gostovao na turnejama po Sjedinjenim Državama, nastupajući na koncertnim mjestima u New Yorku (Iridium, Smalls, Smoke clubs), Washingtonu (Blues Alley), Filadelfiji, San Francisku, itd. Izdavač New York Jazzheads “Mandala”, uvršten je na dugačku listu nominovanih za nagradu Grammy u kategoriji “Najbolji savremeni džez album”. Godine 2009. snimio je album “Rhyme And Reason” sa američkim muzičarima - bubnjarom E-Jayom Stricklandom, pijanistom Keithom Javorsom i kontrabasistom Borisom Kozlovom. U 2016. godini nastavljena je saradnja između muzičara na snimanju diska “The Meeting” u kojem su uz Olega Kireeva učestvovali Keith Javors, EJ Strickland, basista Pat Metheny grupe Ben Williams i trubač Tom Harrell. Album je ušao u top 50 američkih jazz radijskih top lista, proglašen je najboljim albumom godine od strane Jazz Week-a i uvršten je na dugu listu nominovanih za Grammy nagradu.
Dana 25. septembra 2010. Oleg Kireev je imenovan za kulturnog savjetnika predsjednika Republike Baškortostan. Godine 2012. dobio je počasnu titulu „Narodni umjetnik Republike Baškortostan“.
